2016年末，一部《你的名字》掀起了熱潮，相信喜歡著新海誠的觀眾，很多人都已經看過了這部動畫。這部動畫電影，在當時幾乎就成了優秀動畫電影的代名詞，其影響力直到現在也依然存在。
這部穿插了一點奇幻元素色彩，講述了男女主合力拯救鎮子的“熱血”劇情，他們之間這段跨越了時間和空間的愛情，感染了很多觀眾。
如果僅僅只看劇情，就是中規中矩的穿越故事，但是《你的名字》卻會被大家不斷提起的原因，並不只是它的故事，更多的是新海誠精美的畫面。
因為，那些穿插在精致背景中的情感寫實，會讓人更容易引起共鳴。
“新海誠的動畫”，不只是《你的名字》，每一部動畫裡，都保持了他一貫的高質量作畫風格。新海誠的這種高質量，更多地體現在一個方面：那就是場景的制作。
所以，在新海誠的作品裡，整部動畫的背景都極其精美，“每一幀都可以拿來當壁紙”。
在很多TV動畫中，背景都僅僅是簡單帶過，但是新海誠尤為注重對背景的刻畫，甚至在背景的繪畫上，下的功夫比刻畫人物還要多。在他的背景裡，各處的現實場景細節都被原封不動地保留了下來。
這種以現實為舞台的動畫，都會有自己的原景地，也就是動畫的愛好者們口中的“聖地”了。所以，經常會有很多粉絲聖地巡禮，在現實中找到這些地方，因為這些畫面中的場景，正是現實中存在的地方。
我們知道，新海誠早期的作品都是悲劇。
曾經的一部《星之聲》，因為年代過於久遠，圖片的質量比較差，但是也已經可以看出，他在制作人物和背景精細度上的差別了。
而04年推出的《雲的彼端，約定的地方》也同樣充滿了悲劇色彩。這部作品是新海誠對於自己家鄉的回憶，他曾經說過自己對於家鄉的雲有著極其深刻的記憶，“感覺離雲朵很近，因為四周空曠，在雲朵飄過來之前，已經能通過地面上的光影知悉它們的到來。”
而在這之後的一部《秒速五釐米》火了，新海誠也因為這部動畫而出名，讓全世界認識了自己。
和《你的名字》一樣，相信看過《秒速五釐米》的觀眾，都會有自己的評價，尤其是這部動畫的結局。如果說前期的新海誠動畫基本都是悲劇，那麼，《秒速五釐米》則尤為突出。
櫻花，白雪，場景越是美麗而絢爛，在這個背景襯托下的愛情越是唯美而感傷。
在秒五中，細膩的情感表達很出彩，劇情上邏輯有點點混亂，第一次看容易看不懂，看懂了劇情，卻也看懂它的悲。
如果說，與女朋友分手，讓《秒速五釐米》將悲傷展現到了極致，那麼，後來的新海誠在結識了他現在的妻子後，後期的動畫漸漸從悲劇轉型，也許與他後來的成功戀情有關系吧。
2013年的一部《言葉之庭》，成了文藝青年的必看電影。
這部作品整體采用了一種清新脫俗的色彩。在這部作品裡，對於背景的繪制漸漸開始爐火純青，《言葉之庭》中雨水滴落在地上，水邊的樹枝垂下的畫面，會讓人印象深刻，而劇情上，這部作品也在開始嘗試著脫離之前的純悲劇風格，試圖尋找新的方向。
最終，雖然男女主依舊沒有在一起，但是他們已經有了未來和期待。
真正讓全世界的年輕人都認識新海誠的，卻是16年的《你的名字》了。
就像之前說的，劇情上中規中矩，略帶一點轉折，配合容易引起共鳴的青澀的戀情，再加上一貫的高質量背景，讓這部作品除了獲得極佳的口碑之外，拿到的獎項也是數不勝數。
《你的名字》在使用了這種場景繪圖的手法上達到了一個新的高度，因為對於大場景描繪上過於細致，甚至於你會感覺整個背景的畫風有時候都會與人物產生脫節。但是，由於畫面中有著鮮明的明暗關系對比，而且也因為人物與背景的畫風不同，所以，人物並不會被背景壓住。
這種區分，讓即使是在有點混亂的背景下，角色也會非常的鮮明。
而今年7月，新海誠的新作《天氣之子》在日本上映，從其宣傳PV，CM，預告來看，這部作品依然保持了新海誠一貫的高質量，采用的是和《你的名字》比較接近的畫風。
從觀影評論來看，這部動畫總體上來看非常不錯，這是一部“帶有濃重新海誠風格”的作品。
同樣選擇了東京的主場景新宿，《天氣之子》展現的則是和《你的名字》截然不同的另外一種色彩，這部《天氣之子》相比之前的幾部經典作品，已經將主題放在了愛情上。從最初的生離死別，到後來的不能在一起，再到有了希望和未來，最終到了現在的圓滿結局。
新海誠的場景越發的精致，情感越發的細膩，當把他的經典作品都看過以後，會有一種回歸初心的始終，從期待到不再相信，再到又能相信，心態反倒會越發的平和。
《天氣之子》這部作品已經宣布引進大陸，相信不久後的我們，就會欣賞到這部電影了。
以上提到的，都是壁紙狂魔新海誠比較有名的幾部作品。
在這幾部作品裡，你最喜歡的是哪一部呢？
